The Division Bell, FIM

A música, "Keep Talking", trata a fala como um fator fundamental às transformações que aconteceram e acontecem na humanidade, apontando uma grande preocupação quanto ao futuro da humanidade diante de tais transformações.
O mundo em que vivemos está em constante transformação e somos personagens ativos nisso, independente do tamanho do nosso papel. Cada ato, cada gesto ou cada palavra dita, pode despertar uma reação em massa sendo ela positiva ou negativa. Então, cabe a nós policiarmos tais atitudes para que a humanidade tome um curso satisfatório para todos.
De certa forma, é impossível ouvir "Keep Talking" e não lembrar do filme “Planeta dos Macacos”, de 1968 – caso você não tenha assistido, fica a sugestão, rsrs –. Os primeiros vinte e oito segundos da música têm uma certa sincronia com o filme, o restante da música então... Vendo a analogia entre ambos, é possível ver que ambos caminhão para uma única direção – ou não, talvez eu esteja viajando demais nisso tudo! –.
Continuando com "Keep Talking", aos dois minutos e quarenta e oito segundos David Gilmore mais uma vez surpreende com mais um de seus brilhantes solos. Mas o detalhe que mais me chama a atenção neste momento não é o solo em si e sim a quase imperceptível, porém marcante, presença que Richard Wright faz ao fundo, dando maior intensidade ao solo de guitarra com seus teclados. Em seguida, Richard Wright “sai de trás das cortinas” e nos leva a mais uma viagem em mais um solo – momento que me faz pensar seriamente quanto a psicodelia que citei em “Wearing The Inside Out” –.
A parte mais excitante da música é quando, aos quatro minutos e vinte e cinco segundos, David Gilmore passa a interagir com as backing vocals utilizando um “talking-vox” – putz! Ainda bem que o meu professor de guitarra, Antônio Silva, disse: “Escute isso, esses são os verdadeiros guitarristas que você precisa conhecer”, se referindo que eu deveria escutar guitarristas como BB. King, Jimi Hendrix, Ritchie Blackmores, Pepeu Gomes, Eric Clapton, David Gilmore, entre outros monstros da guitarra ao invés de tudo aquilo que eu escutava na época. Ufa! Ainda bem que eu segui seu conselho! Já pensou se eu resolvo não seguir seus conselhos? Talvez hoje eu estivesse tocando numa banda de... Esquece, deixa quieto, não precisamos ir tão longe, abafa o caso, rsrs –.
Voltando ao “talking-vox”, depois de interagir com as backing vocals, David Gilmore se separa delas e segue solando até o fim da música. Mas isso não acaba por aqui. Pois, eu preciso dizer: David Gilmore você é um fdp! Além de compor brilhantemente bem, ser um excelente cantor e um grande guitarrista – nota: David Gilmore faz parte da lista dos meus onze guitarristas favoritos –, você ainda tem o prazer de fazer essa inveja ao usar um “talking-vox” plugado em sua guitarra? Seu metido!
Só pra concluir, "Keep Talking" é a música que mais sintetiza a verdadeira proposta deste álbum, “The Division Bell”, que é a falta de comunicação entre as pessoas.

Continuando...
"Lost for Words" é bem curiosa. Sua melodia é tão suave que a sensação que se tem ao ouvi-la é a mesma de quando sonhamos que estamos voando. Um dos pontos que mais me atrai nela são os violões dobrados que talvez sejam os grandes responsáveis pela sua suave melodia. Por outro lado, se a levarmos ao pé da letra, seus últimos versos me fazem ver um suicídio, maaas melhor esquecermos esse lado.
"Lost for Words" é uma ótima música! Sempre lembro dos meus filhotes (Maradona, Aisha e Zeus) quando escuto essa música, ela arranca um sorriso e me faz olhar para o horizonte de cabeça erguida.
Ah, aos dois minutos e trinta e seis segundos, a música tem uma brusca parada. E aquela sensação de estar em pleno vôo passa ser uma desesperada queda livre, mas logo tudo volta ao normal, rsrs.

“High Hopes” pode ser descrita da seguinte forma,
“...Meados de 1940, da janela de um sobrado qualquer, numa cidadezinha qualquer, um pobre velho observa uma praça com o chão coberto de flores em pleno entardecer. Na praça, algumas crianças brincam enquanto alguns adultos se dirigem à igreja. Ao fundo, badaladas de sinos, alguns pássaros cantando, depois as badalas soam como se tivessem vindo de um único sino e os pássaros dão lugar a um zumbido de uma mosca. Em seguida, eis que surge Richard Wright para dar início ao momento mais sombrio deste álbum.
Ainda da janela, aquele pobre velho olha para o passado. Um adolescente apaixonado por uma linda jovem e cheio de sonhos, mas sua paixão e seus sonhos logo são interrompidos pela segunda guerra. Sua linda jovem teve a sua família assassinada por soldados, depois ela passou a ser constantemente violentada e estuprada pelos soldados. Enquanto o jovem apaixonado e cheio de sonhos, teve que se separar da sua família e do seu amor para defender o seu país.
Meses depois, o destino ainda deu aos dois um único encontro que logo fora interrompido por soldados. O adolescente apanhou até ficar desacordado. Ao acordar, encontrou o corpo da sua linda jovem morta ao seu lado. Antes de ser assassinada, sua linda jovem foi estuprada por três soldados.
Dali em diante, aquele adolescente cresceu vivendo num mundo sem sonhos. A única coisa boa que lhe restou na vida foi à lembrança do doce sorriso da sua linda jovem”.

E, assim, termino de contar à viagem que é escutar essa grande obra do Pink Floyd, “The Division Bell”. Tudo o que escrevi a respeito desse álbum é uma visão e compreensão bem particular. Espero que todos tenham gostado do que leram aqui e espero que todos tenham seguido a minha sugestão.

Obrigado pela paciência e por terem dedicado seu precioso tempo para ouvir um pouco desse meu silêncio.
Obrigado Fabricante de Sonhos!

A todos um ótimo feriado e um ótimo final de semana!
Beijos e abraços, fiquem bem...

The Division Bell, parte II

“A Great Day From Freedom” começa com David Gilmore cantando junto com as notas do piano de Richard Wright – um detalhe curioso e particular é o fato de ver em mente a imagem de um velho barbado caminhando sobre as notas de piano –. Em seguida, me vejo preso numa imensa prisão a céu aberto, prisioneiro das minhas dúvidas e incertezas.
Conforme “A Great Day From Freedom” evolui, é como se eu crescesse junto a ela. Algo como ganhar forças para bater de frente com os meus carmas. Quando David Gilmore começa a solar em sua Fender Stratocaster – que, diga-se de passagem, é de um timbre inconfundível – é como se os enormes portões dessa prisão se abrissem, provocando uma ótima sensação de alívio...

“Wearing The Inside Out” talvez seja a música mais psicodélica desse álbum. Seus versos são uma profunda “reflexão de uma mente em coma” e Richard Wright os canta de maneira brilhante. Sua interpretação é tão profunda que ele consegue transmitir todo esse clima a ponto de te inserir pra dentro dessa mente em coma.
Quando as backing vocals entram em ação, a música fica mais interessante. Pois a interação entre o vocal principal e as backing vocals sugere um diálogo entre os pólos opostos dessa mente. E pra ressaltar ainda mais a presença significativa das backing vocals na música, notem que a música passa a ter uma pequena e significativa mudança em sua atmosfera – escutem e percebam –. As backing vocals dão a música uma certa sensualidade feminina que a leva para outros rumos, algo mais distante daquela morbidez que é sugerida no começo.
A letra, os arranjos de cada instrumento (teclado, baixo, guitarra, saxofone, a percussão adicional, a bateria sempre precisa e elegante de Nick Mason, enfim...), as vozes..., tudo isso se encaixa de maneira perfeita para que “Wearing The Inside Out” tenha uma atmosfera misteriosa. Essa música, assim como as outras, merece ser escutada com muita atenção.

Agora, por onde devo começar com “Take It back”? O que escrever sobre essa música? Quais pontos devo destacar dessa música?
Tisc, “Take It back” foi à primeira música que escutei desse álbum e, na época, foi à música que mais me chamou a atenção – ao lado de “Coming Back To Life” –.
Bem, “Take It back” é uma música simples, porém grandiosa. Talvez sua simplicidade se dê pelo fato de não haver um grande solo de guitarra – aliás, que fique bem claro: um solo de guitarra não é a parte mais importante de uma música! –, um teclado carregado de efeitos psicodélicos, uma linha de contrabaixo mais virtuosa ou até mesmo vocais excepcionais. O fato de não haver destaques entre esses pontos como se existisse uma competição entre os músicos – isso nunca foi o caso do Pink Floyd e, acreditem, algumas bandas compõem dessa maneira – faz com que eu veja a música como algo único e nada mais.
Ao contrário de “obras” feitas para se encaixar e agradar um determinado seguimento, “Take It back” é uma música feita para TODOS. Ela não tem sexo, cor, credo, idioma, pátria, ou seja, lá o que for. Ela consegue quebrar barreiras e preconceitos para atingir a todos de maneira única. A sensação de bem-estar que essa música desperta é mútua, é igual para todos que a escutam. E quando uma música alcança tamanha magnitude, ela se torna universal. E daí vem a sua grandiosidade!
Escutar “Take It back” é algo que me faz bem. Recomendo a todos que a escutem em volume alto para que outras pessoas se contagiem com tamanha diversão. Aliás, “Take It back” é uma boa trilha sonora para uma diversão entre pais e filhos.

Continuando..., para a alegria dos amantes de guitarra, chegamos a um dos pontos mais emocionantes do “The Divisioin Bell”, a música "Coming Back to Life". A música começa com um belo solo de guitarra que surge do nada para te salvar da morte. É como se você estivesse perdido, cansado, faminto, desmaiado, sem forças para respirar, enfim, nas últimas. Então, surge esse solo de guitarra vindo de uma Fender Stratocaster tocada lindamente por David Gilmore que, diga-se de passagem, me faz querer ter cada vez mais uma guitarra Fender Stratocaster.
A própria situação de escapar da morte está estampada no título da música que pode ser vista como uma luz no fim do túnel. Não sei como explicar, mas a guitarra surge como uma mão que puxa uma pessoa prestes a morrer afogada no fundo de uma piscina.

Bom, essa foi à segunda parte de uma viagem feita através do álbum “The Division Bell” do Pink Floyd. Espero que todos tenham gostado.
Mil desculpa pela demora, mas aconteceram algumas coisas e, por isso, acabei atrasando com este post. Semana que vem estarei postando a parte final dessa viagem. E sem falta!
No mais, gostaria de agradecer a Camila e a Laura pela paciência, cobrança e incentivo. Muito obrigado!

Tenham todos um ótimo feriado!
Beijos e abraços, fiquem bem...